Отсутствие движения масс и развития пространства

790
Отсутствие движения масс и развития пространства
Отсутствие движения масс и развития пространства

Отсутствие движения масс и развития пространства в плане и в объеме здания — важная отличительная черта ренессансной архитектуры. Все эти особенности объясняются уникальным образом мышления архитекторов той поры — рациональное начало превалировало в нем над эмоциональным, образным или ассоциативным. В результате родился единственный в своем роде творческий метод ренессансных архитекторов — равно научный и художественный.


Из сказанного можно заключить, что архитектора и наука начертательной геометрии происходят из единого источника. Это действительно так. Титаны Возрождения были виртуозными рисовальщиками, быть может, лучшими рисовальщиками всех времен и народов. При этом изображения своих воображаемых или проектируемых объектов они строили по строгим законам перспективы. Чертеж и шли в их творчестве рука об руку, поскольку наука и искусство не разделялись в ту удивительную эпоху — достаточно посмотреть рукописи Леонардо, чтобы в этом не осталось никакого сомнения. Кстати сказать, Леонардо, не построивший, сколь известно, ни одного здания, всегда указывал, что он в первую очередь — столь высоко стояла тогда эта профессия. Некоторые основания причислять себя к узкому кругу ренессансных зодчих у Леонардо были. Признанный гений живописи и технического конструирования одним из первых начал разработку центрического храма, правда, мало кто знал тогда об этом.

разработка центрического храма
разработка центрического храма

Леонардо немногих удостаивал беседы, еще меньше было тех, с кем он делился замыслами, поскольку опасался плагиата и ненадлежащего использования своих идей. Известно, что в числе допущенных в «мастерскую» Леонардо был Аверлино Филарете — они общались в Милане, где оба работали. Следы этого обмена идеями можно видеть в трактате Филарете, через него замыслы Леонардо (пусть и в опосредованной форме) разошлись по миру, стали отправной точкой для многих новаторских исканий и построек.

Отсутствие движения масс и развития пространства
Отсутствие движения масс и развития пространства

Точные науки не мешали ренессансному художнику — они служили основанием для полета фантазии и живого росчерка пера. Чтобы быть точным, необходимо отметить, что сказанное о роли науки в творчестве касается не только рисунка. Титаны Возрождения необыкновенно высоко ставили античную эпоху, считая ее наследие вершиной всех достижений человечества. В то же время представители Раннего Возрождения, такие как , не исключали, что при помощи науки можно создать творение, не уступающее античным шедеврам. Во исполнение этой дерзкой идеи , чье творчество соединяет Раннее и Высокое Возрождение, приступая к строительству собора Святого Петра в Риме, задумал водрузить купол Пантеона на своды базилики Максенция. Этот феноменальный по сложности замысел не был исполнен до конца. В дальнейшем его многократно искажали последователи Браманте на посту архитектора собора, так что первоначальная идея оказалась скрытой различными переделками и наслоениями. До нашего времени дошли очень немногие автора первоначальной идеи и необыкновенной красоты план здания. Теперь только они позволяют хотя бы слегка заглянуть в мастерскую великого зодчего. В позднейшие времена, в период Позднего Возрождения, уровень античной архитектуры уже считали недостижимым, античность становится своего рода путеводной звездой для новых поколений архитекторов, ориентиром, к которому можно стремиться, но до которого нельзя дотянуться.

В дальнейшем рисунок и в профессии архитектора если и не расходятся полностью, то уже не существуют столь слитно. Архитектура в Европе по своему творческому методу во многом оказалась близкой готике, поскольку была стилем, основанным на эмоциональном воздействии сооружения на зрителя, а не на рациональном расчете проектировщика. Здесь рисунок, скульптура практически высвобождаются от сковывающего влияния рационалистического начала и научного знания. Трактаты выходят из употребления, творчество становится более спонтанным, и рисунок начинает превалировать над чертежом. Этого требует не только пышность декора, но и сама пластика барочного фасада, который из плоскостной декорации ограждающей конструкции (наружной стены) превращается почти что в лепную вещь, в скульптурное произведение.